Filmmaking AI to kompletny kurs, który prowadzi od pierwszego pomysłu po gotowy, zmontowany materiał. W 23 lekcjach i ponad 18 godzinach nauki przejdziesz cały proces: pisanie promptów, generowanie obrazów i wideo, tworzenie narracji i muzyki oraz montaż. Pracujesz nad praktycznym projektem krótkiego trailera. Lekcje są w formie wideo, uczysz się we własnym tempie i na koniec otrzymujesz certyfikat. Bez kodowania.

Od pomysłu do planu

Zaczynasz od uporządkowania pomysłu i przełożenia go na prosty plan działania. Uczysz się formułować cel, klimat i główne motywy trailera, a następnie zamieniać je w scenariusz oraz listę kluczowych ujęć. Pokazujemy, jak myśleć o strukturze krótkiej formy, aby każdy element prowadził do spójnego finału. Ten etap porządkuje pracę z AI: przygotowujesz zwięzłe opisy scen i wskazówki, które posłużą później do budowania promptów oraz wyboru właściwych narzędzi do obrazu, wideo, głosu i muzyki.

Generowanie obrazów i wideo

W drugiej fazie tworzysz materiały wizualne. W Midjourney generujesz obrazy, które staną się bazą stylistyczną dla całego projektu. Ćwiczysz dobieranie ujęć i wariantów, tak aby zachować spójność estetyczną. Następnie przechodzisz do wideo: w Runway i Kling zamieniasz obrazy w ruchome sekwencje lub generujesz ujęcia bezpośrednio z opisów. Pracujesz iteracyjnie, porównując rezultaty i wybierając najlepsze fragmenty do montażu, tak by każde ujęcie wspierało opowiadanie historii trailera.

Ruch, głos i muzyka

Uzupełniasz obraz o dynamikę i dźwięk. Dzięki Wan 2.2 Animate wykorzystujesz kopiowanie ruchu, aby ożywić postaci i sceny, zachowując zamierzony styl. W ElevenLabs przygotowujesz narrację: dobierasz barwę i tempo głosu, tak by budowały nastrój. Potem w Suno generujesz muzykę dopasowaną do emocji i rytmu materiału. Łączysz elementy, testujesz warianty i korygujesz długości, aby ruch, lektor i muzyka wzajemnie się wzmacniały i tworzyły spójne wrażenie.

Montaż w CapCut i finalny efekt

Na etapie montażu składasz wszystkie elementy w spójną całość. W CapCut porządkujesz ujęcia, ustawiasz tempo, synchronizujesz dźwięk i porządkujesz przejścia. Sprawdzasz, czy narracja prowadzi widza i czy rytm obrazu współgra z muzyką oraz lektorem. Eliminujesz zbędne fragmenty, a najlepsze ujęcia akcentujesz tak, aby trailer miał wyrazistą strukturę. Na końcu eksportujesz gotowy materiał wideo zgodnie z założeniami projektu.

Forma nauki i rezultaty

Szkolenie prowadzi krok po kroku i możesz przerabiać je w swoim tempie. Otrzymujesz 23 lekcje wideo z ponad 18 godzinami materiału, do których możesz wracać, gdy chcesz utrwalić ważne zagadnienia. Uczysz się w praktyce, pracując nad krótkim trailerem i rozwijając go od scenariusza po montaż. Po ukończeniu otrzymujesz certyfikat potwierdzający przejście kursu. Całość jest zaprojektowana tak, aby działała bez kodowania i była przystępna dla każdego.