Unreal Engine 5 – kurs, w którym od zupełnych podstaw tworzysz pierwszą własną grę. Nie musisz programować: cała logika powstaje w Blueprintach. W trakcie nauki poznasz projektowanie światów, animację postaci, tworzenie realistycznych tekstur oraz podstawy optymalizacji. Dzięki gotowym assetom szybko złożysz działające elementy. Na koniec powstaje gra o paladynce, walce z potworami i starciu z Bossem.

Od podstaw do pierwszej gry

Startujesz od zera i krok po kroku budujesz swoją pierwszą grę w Unreal Engine 5. Nie wymagamy wcześniejszego doświadczenia – wszystko tłumaczymy jasno i po kolei, abyś mógł skupić się na tworzeniu. W ponad 21 godzinach materiału poznasz potężne narzędzie i jego praktyczne zastosowania: od przygotowania sceny, przez ustawianie elementów otoczenia, po dopracowanie szczegółów rozgrywki. Każdy moduł prowadzi do wymiernego efektu, a kolejne kroki składają się na spójny projekt. Dzięki temu już od początku pracujesz nad czymś, co stopniowo zamienia się w kompletną grę.

Blueprinty zamiast kodu

Podczas kursu nie piszesz ani jednej linijki kodu. Cała logika powstaje w Blueprintach – czytelnych grafach, z których korzystają twórcy gier. Dzięki temu możesz skupić się na projektowaniu mechanik i szybkim testowaniu pomysłów. Uczysz się tworzyć zależności między obiektami, reagować na zdarzenia i budować zachowania postaci, nie zagłębiając się w składnię języków programowania. To rozwiązanie pozwala osobom początkującym płynnie wejść w świat tworzenia gier i od razu przejść do praktyki. Pracujesz na elementach grafu: łączysz je, ustawiasz zależności i natychmiast obserwujesz wynik.

Projektowanie światów i otoczenia

Poznasz tajniki projektowania światów w Unreal Engine 5. Zaczniesz od ułożenia przestrzeni, która prowadzi gracza i buduje klimat przygody. Wykorzystasz tysiące dostępnych assetów, w tym wiele darmowych lub bardzo tanich, aby szybko zapełnić scenę elementami otoczenia. Dzięki temu możesz skupić się na kompozycji, rozmieszczeniu obiektów i tworzeniu czytelnej ścieżki rozgrywki. Krok po kroku nauczysz się dobierać zasoby i łączyć je w spójne lokacje, gotowe do testów i dalszych iteracji. Zadbamy o teren i elementy sceny tak, by wspierały przebieg gry.

Postacie, animacje i optymalizacja

Jednym z filarów kursu jest praca nad postacią. Nauczysz się animować bohaterkę i dopasowywać jej zachowanie do zdarzeń w grze. Pokażemy, jak łączyć elementy tak, by ruchy były spójne z sytuacją na ekranie. Równolegle zajmiesz się tworzeniem realistycznych tekstur i materiałów, które podkreślą wygląd świata. Na koniec dotkniesz podstaw optymalizacji, aby uporządkować projekt i dbać o płynność działania. Dzięki temu zyskasz solidny ogląd procesu, od wizualiów po zachowanie w grze. Te umiejętności pomogą Ci świadomie łączyć elementy projektu i szybciej iść naprzód.

Finalna gra: paladynka, zamek i Boss

Efektem kursu jest kompletna gra opowiadająca o paladynce, która przemierza teren wypełniony niebezpieczeństwami. Na swojej drodze walczy z potworami, aż dociera do zamku. Tam czeka na nią starcie z Bossem, po którym odnajduje tajemniczy artefakt. Wszystkie elementy składasz krok po kroku, korzystając z Blueprintów i gotowych assetów. Dzięki temu każda nowa funkcja łączy się z poprzednimi, a Ty widzisz, jak kolejne decyzje wpływają na przebieg rozgrywki i płynnie prowadzą do finału. To spójne ćwiczenie pozwala Ci przełożyć własne pomysły na ekran i zobaczyć ich działanie w praktyce.