Kurs od podstaw uczy rysowania proporcjonalnych postaci w stylu anime & manga. W 10 lekcjach i ponad 8 godzinach materiałów poznasz głowę i oczy, całe ciało, włosy i elementy twarzy, dłonie, materiały, mundurki oraz akcesoria. Ćwiczysz też różne pozy i ilustrowanie emocji. Materiał łączy teorię z praktyką, a wskazówki i ćwiczenia ułatwiają utrwalenie. Uczysz się na papierze lub tablecie, bez konieczności wcześniejszego doświadczenia.

Program i struktura kursu

Szkolenie obejmuje 10 lekcji i ponad 8 godzin treści łączących teorię z praktyką. Każdy moduł zawiera wskazówki oraz ćwiczenia, które pomagają utrwalić nowe umiejętności. Zaczynasz od fundamentów, aby zrozumieć proporcje i zależności w rysunku postaci. Dzięki temu przestajesz polegać wyłącznie na intuicji i świadomie budujesz sylwetkę, twarz i detale. Materiał jest uporządkowany i przystępny dla osób w różnym wieku. Program prowadzi przez kolejne zagadnienia tak, by łatwo przenieść wiedzę z lekcji na własne rysunki, niezależnie od używanych narzędzi.

Głowa, twarz i włosy

W początkowych lekcjach skupisz się na głowie i oczach, charakterystycznych dla stylu anime. Poznasz proporcje i układ elementów, aby twarz była spójna i symetryczna. Osobny blok obejmuje elementy twarzy: usta, nos, brwi i inne detale. Dowiesz się, jak łączyć je z kształtem głowy, by uzyskać spójny efekt. Następnie przechodzisz do rysowania włosów: form, podziału na pasma i fryzur. Ten zestaw zagadnień ułatwia dopasowanie rysunku twarzy i włosów do charakteru postaci w estetyce anime & manga.

Sylwetka, dłonie i pozy

Kolejna część kursu dotyczy całego ciała. Uczysz się budować sylwetkę i zachowywać właściwe proporcje między poszczególnymi partiami. Ćwiczysz symetrię oraz poprawną anatomię w ramach stylu anime, tak aby postać była spójna. Ważnym elementem są dłonie, które często sprawiają trudność – poznajesz ich kształt i różne ustawienia. Następnie pracujesz nad pozami, które nadają postaci wyraz. Różne ustawienia ciała pomagają zilustrować zarówno spokojne, jak i bardziej dynamiczne sceny.

Ubrania, materiały i mundurki

W dalszej części zajmiesz się rysowaniem materiałów oraz sposobem, w jaki układają się na postaci. Poznasz mundurki i strój gosposi, czyli popularne stylizacje w estetyce anime. Dzięki temu łatwiej odwzorować charakter ubioru oraz dopasować go do sylwetki i proporcji. Ćwiczenia pomagają przełożyć ogólne zasady na konkretne stroje i detale. Ten blok uzupełnia wiedzę o postaci o warstwę ubioru, co wzbogaca ilustracje i dopełnia ogólny obraz bohatera, niezależnie od wybranej sceny.

Emocje i akcesoria

Ostatnie elementy programu skupiają się na ilustrowaniu emocji oraz rysowaniu akcesoriów. Uczysz się, jak poprzez mimikę i drobne zmiany rysunku twarzy pokazać radość, smutek czy złość, aby przekaz był czytelny. Akcesoria i rekwizyty dopełniają wygląd postaci i podkreślają jej styl. Połączenie ekspresji, pozy oraz dodatków pozwala tworzyć spójne ilustracje w klimacie anime & manga. Zestaw ćwiczeń z tej części pomaga od razu utrwalić świeżo zdobyte umiejętności.